أخبار

بولا نيجري

بولا نيجري


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ولدت بولا نيجري في جانوا ، النمسا-المجر ، في 31 ديسمبر 1894. تلقت تعليمها في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون المسرحية ، وارسو ، وانتقلت إلى ألمانيا حيث أصبحت ممثلة مسرحية رائدة.

هاجرت نيجري إلى الولايات المتحدة عام 1923 وكانت نجمة ناجحة في هوليوود حتى وصول الصوت كشف لهجتها القوية. تضمنت أفلامها الغش (1923), الراقصة الاسبانية (1923), الساحر(1925), امرأة من العالم (1925), جيد وشقي (1926) و سلك شائك (1927). توفي بولا نيجري في سان أنطونيو ، تكساس ، في الأول من أغسطس عام 1987.


نيجري ، بولا (1894–1987)

ممثلة بولندية المولد. ولدت باربرا أبولونيا (أو أبولونيا) تشالوبيك أو تشالوبيك في ليبنو أو جانوا ، بولندا ، في 31 ديسمبر 1894 (بعض المصادر تستشهد 1897 و 1899) ماتت في سان أنطونيو ، تكساس ، في 1 أغسطس 1987 ، فقط الطفل الباقي من جيرزي تشالوبيك (أ سيد القصدير) وإليانورا (دي كيلتشيسكا) حضر تشالوبيك مدرسة دير التحق بأكاديمية وارسو الإمبراطورية للفنون المسرحية وتزوج الكونت يوجين دامبسكي (دبلوماسي) ، في عام 1920 (مطلق 1922) تزوج الأمير سيرج مديفاني ، في عام 1927 (مطلق 1931) ولم يكن لديه أطفال .


بولا نيجري

بولا نيجري ، نجم هوليوود في عصر السينما الصامتة ، ولدت وعمدت أبولونيا شالوبيك في كنيسة صعود مريم العذراء المقدسة في ليبنو (بالقرب من تورون - العديد من الأماكن الأخرى تحمل نفس الاسم) في بولندا ، والتي كانت تحت ثم السيطرة الروسية. على عكس التواريخ الأخرى الواردة في مجموعة متنوعة من المصادر ، يُظهر مكتب Lipno of Vital Records أنها ولدت في 3 يناير 1897. وتوفيت في سان أنطونيو ، تكساس ، في 1 أغسطس 1987.

يعطي سجل ميلاد بولا نيغري اسم والدتها باسم إليونورا نيي كيلتشوسكا ، واسم والدها باسم جيرزي تشالوبيك. (انظر الأشرطة الجانبية حول وجود أو عدم وجود ملف -أنا-، استخدام ل أو ł في اسم عائلة والديها وسبب الاختلاف.)

كانت كلتا العائلتين من الروم الكاثوليك. تم تعميد بولا أبولونيا بعد أن كانت جدتها لأبيها ، التي كانت أيضًا عرابة لها. على عكس الطريقة التي تطلق بها المنشورات اسمها في كثير من الأحيان ، لا يحتوي سجل ميلادها ولا سيرتها الذاتية على الاسم & quotBarbara & quot و أبولونيا تم تهجئتها بواحد -ل-، ليس مع اثنين.


بولا نيجري: هوليوود & # 8217s First Femme Fatale

لديها أكثر من 60 فيلمًا باسمها - في الولايات المتحدة وعبر أوروبا - ولم تكن فقط أول نجمة أجنبية تأتي إلى الولايات المتحدة ، ولكن أيضًا لتصبح نجمة ضخمة هنا.

كانت مغنية من المغنيات ، تطالب وتتوقع - وتتلقى معاملة سخية مثل بتلات الزهور الطازجة المتناثرة على أرضية غرفة ملابسها يوميًا. كانت راقصة باليه مدربة ، كانت ممثلة مكثفة وحيوية ألقت بنفسها (ذات مرة ، بالمعنى الحرفي للكلمة ، عندما رفضت أن يكون لها حيلة مزدوجة تأخذ هبوطًا على الدرج من أجلها) في أدوارها.

بولا نيجري مع رودولف فالنتينو في حفل زفاف ماي موراي على الأمير ديفيد مديفاني في هوليوود عام 1926.
بإذن من ماريوس كوتوفسكي.

ثم كانت هناك علاقات حب معها - مع أساطير هوليوود مثل تشارلي شابلن ومشاركتها للنجم الكبير رودولف فالنتينو قبل وفاته مباشرة. ومع ذلك ، فهي ليست المرأة الغامضة ذات الرداء الأسود التي تتوق على قبر فالنتينو لعقود في ذكرى وفاته ، وتترك دائمًا وردة واحدة (اتضح أنها كانت حيلة دعائية). بالإضافة إلى ذلك ، لم تكن بولا قد تركت وردة تافهة واحدة ، ولكن مجموعات من الباقات: في جنازة فالنتينو ، أرسلت 2000 دولار (كان هذا عام 1926!) وردة حمراء اللون مع "بولا" مكتوبة بأزهار بيضاء في المنتصف.

ومع ذلك ، على الرغم من شهرتها ، وأفلامها ، وشؤونها العاطفية ، ومكانتها النجمية في باراماونت بيكتشرز ، وسيطرتها على عناوين الأخبار مرارًا وتكرارًا ، فهي ليست اسمًا مألوفًا. لهواة التصوير ، نعم ، لكن لجماهير واسعة النطاق - ربما لا.

كما كتب المؤرخ السينمائي تشارلز سيلفر في مقدمة بولا نيجري: أول امرأة في هوليوود فاتالي: "كنت على دراية جيدة & # 8230 بمكانة نيجري كأحد النجوم الصامتة الرئيسية في الفترة الصامتة. ومع ذلك ، فقد فوجئت بحقيقة أن الكثير من الناس قد نسيها على ما يبدو ".

لعب بولا دور البطولة في الفيلم الصامت & # 8220Carmencita & # 8221 في عام 1918. أعيد إصدار الفيلم في عام 1921 في الولايات المتحدة باسم & # 8220Gypsy Blood. & # 8221 It & # 8217s على YouTube بالكامل هنا & # 8217s الجزء 1.

وبالتالي ، فإن سيرة ماريوس كوتوفسكي الجذابة وسريعة الخطى هي موضع ترحيب كبير. عرّفته والدة كوتوفسكي على بولا في سن مبكرة ، على الرغم من أن أفلامها الأمريكية لم تكن متوفرة في بولندا الشيوعية حيث ولد ونشأ. عندما أصبح في النهاية مخرجًا سينمائيًا ، استمر في الركض إلى بولا - حيث عثر على نجمها في المسرح الصيني في لوس أنجلوس ، حيث نظر إلى صورتها في أحد مطاعم نيويورك ، "يحدق في العالم بإثارة وقوة. لم يسعني إلا أن أعتقد أنها كانت تنظر إلي مباشرة ، وربما تتحدىني ". الكتاب جزء من مشروعه المستمر لإحياء ذكرى بولا في وعي العصر الحديث. وهو رائع - أداة تقليب الصفحات بأفضل معانيها.

يقفز فن صناعة الأفلام المزدهر عبر الصفحات. نسافر مع بولا من بولندا وبداياتها كراقصة باليه ونجمة مسرحية إلى ألمانيا ، حيث بدأ للتو عصر السينما الصامتة. كتب كوتوفسكي: "كانت الحقبة الصامتة بالطبع بداية اختراع لغة جديدة - لغة الفيلم". كانت هناك من أجل تلك البدايات ، وأصبح الفيلم وسيلة مثالية لإظهار حيويتها وحياتها الجنسية والعاطفة الشديدة التي جلبتها لجميع أدوارها.

& # 8220Forbidden Paradise & # 8221 (1924) كان فيلمًا دراميًا أمريكيًا صامتًا من إخراج إرنست لوبيتش ، من إنتاج Famous Players-Lasky وتوزيعه بواسطة Paramount Pictures. هنا & # 8217s مقطع صغير صغير على YouTube.
صورة الملصق مقدمة من ماريوس كوتوفسكي.

بعد غزو عالم السينما الألمانية ، تم إحضارها إلى هوليوود من قبل باراماونت. رحبت الجماهير بوصولها إلى نيويورك عبر أوشن لاينر وتصدرت عناوين الصحف في صحيفة نيويورك تايمز: "نجمة الفيلم البولندية ستظهر في سلسلة صور باراماونت".

هوليوود أيضًا كانت في بدايتها. مدينة صغيرة للإنتاج السينمائي حيث كان الناس ، وليس المباني ، هم مركز الأحداث. كتب كوتوفسكي أن بولا "كان لديها الكثير لتفعله في مرحلة النمو ، لكن هوليوود كذلك". لقد فعلوا ذلك معًا: من خلال الآلام المتزايدة لمكتب Hays ، تملي أولاً تقييد عرض المحتوى الجنسي على الشاشة بالقيود المفروضة على حياتها الإبداعية وحتى الشخصية. كان من المتوقع أن يرتقي النجوم إلى المعايير المتزمتة للسلوك الأخلاقي ، على الرغم من أنه من المؤكد أنه لم يحدث ذلك في تلك العشرينيات - المليئة بالنبيذ غير المشروع ، والحفلات ، وشؤون الحب ، والمخدرات ، وجرائم القتل.

الفيلم الصامت & # 8220 The Cheat & # 8221 (1923) هو إعادة إنتاج لفيلم Cecil B. DeMille & # 8217s 1915 الذي تم ضربه باستخدام نفس السيناريو. هذا الفيلم من بطولة بولا نيغري ، وهو يرتدي الفراء والمجوهرات في ملصق الفيلم. تم الاستيلاء عليها من قبل تشارلز دي روش ، الذي كان يرتدي زي أمير هندي. تم إنتاج هذا الإصدار بواسطة Famous Players-Lasky وتوزيعه بواسطة Paramount Pictures.

لقد غزت هوليوود لأنها كانت موطنها السابق بولندا وعالم السينما الألماني الواسع ، وعلى الرغم من "لم تكن بولا سعيدة دائمًا بالأفلام التي شاركت فيها & # 8230 كل منها جلب لها المال والشهرة."

ثم ، في عام 1927 ، جاء عصر جديد. كتبت كوتوفسكي واقتبس من مؤرخة الأفلام جينين باسنجر:

& # 8220 لقد أرادوا فقط نجومًا جديدة ونجومًا مختلفة ، وكان بولا مرتبطًا بشيء أكثر بلاغة ، شيء ساحر في تقاليد عشرينيات القرن الماضي. هذا العقد من النجومية مختلف تمامًا عن الثلاثينيات & # 8230 & # 8221

سبب آخر لتراجع شباك التذاكر لها؟ خطوبتها للأمير سيرج مديفاني بعد ستة أشهر من جنازة رودولف فالنتينو - حيث كانت بولا في المقدمة والوسط ، تتمايل على قدميها ، محجبة باللون الأسود ، على الرغم من أنها تعرضت أيضًا لانتقادات شديدة بسبب الطريقة التي تصرفت بها ، "متهمة بإظهار الكثير والتصرف بشكل خاطئ. "

على الرغم من خطوبة Mdivani ، كتبت Kotowski ، "لا أحد يستطيع أن يأخذ مكان فالنتينو & # 8230 كان لديها أنواع أخرى من الحب بعد ذلك ، لكنها لم تعد لتجربة الشغف الذي تشاركه مع فالنتينو".

ربما انكسر شيء ما داخل بولا بعد وفاة فالنتينو ربما اعتقدت أنه حدث فقط (وهو ما يرقى حقًا إلى نفس الشيء). تزوجت الأمير ثم طلقت. "[W] مرهقة عقليا" ، لم تعد تصنع أربعة إلى خمسة أفلام في السنة.

تسرد مكتبة الكونجرس صورة بولا نيغري هذه على أنها غير مؤرخة ، ولكن في أعلى اليسار ، & # 82204/28/27 & # 8221 مكتوبة في الاتجاه المعاكس. ملاحظة. انظر إلى معطف الفرو هذا.

يبدو أنها العاصفة المثالية: اكتئابها واليأس الذي لا شك فيه بعد وفاة فالنتينو ، وحكم الجمهور المتقلب على عروضها العاطفية المفرطة في جنازته وخطوبة جديدة بعد نصف عام فقط تبدو في الفيلم ولهجتها الأجنبية الكثيفة وثابت هوليوود بحاجة إلى وجوه جديدة وجديدة.

عملت بولا على الانتقال إلى أجهزة التحدث. الأول على خشبة المسرح ، في الكولوسيوم الشهير بلندن. لكن "[a] على الرغم من بيع العروض واستعداد الجماهير كل ليلة ، عندما جاءت المراجعات ، لم تكن مؤيدة تمامًا للمسرحية ذات الفصل الواحد أو لنيغري نفسها ، & # 8221 Kotowski يكتب. ومع ذلك ، كان ديتريش وغاربو الآن على شاشات التحدث بلهجات أجنبية ، لذا "لماذا لا بولا؟" مجلة Motion Picture في عام 1931.

كان أول حديث لها ، "أمر المرأة" (1932) يعاني من مشاكل في الإنتاج ، وكان بولا يعاني من مشاكل صحية. كتبت كوتوفسكي أنها لقيت استقبالًا جيدًا بمجرد ظهور الفيلم أخيرًا ، لكن أدائها "لم يستطع تعويض عيوب الفيلم". يبدو هذا أيضًا موضوعًا جاريًا في مسيرتها المهنية في هوليوود والتي ساهمت في تدهورها في نهاية المطاف - الأدوار التي كانت غير مناسبة لها سيناريوهات الاتجاه السيئة الباهتة.

صورة دعاية بولا نيغري عام 1916 من وارسو.
بإذن من ماريوس كوتوفسكي.

واصلت إجراء محادثات أخرى: "Mazurka" مع UFO في ألمانيا في عام 1935 ، أطلق عليها النقاد لقب "أفضل محادثة ألمانية على الإطلاق من قبل النقاد" ، ولكن تم انتقادها أولاً من قبل وزارة الدعاية الألمانية لوجود سكرتيرة يهودية ، واتصالات يهودية ، و الأب السلافي. بعد مداخلات السفيرة البولندية في برلين وتقارير أخبار نيويورك تايمز ، وقع المستشار هتلر بنفسه تصريحًا لها للعمل في ألمانيا. صنعت المزيد من الأفلام في ألمانيا ، حتى عام 1938 ، مع المزيد والمزيد من القيود والرقابة ، ثم غادرت بينما كانت ألمانيا تستعد للحرب.

أصبحت حقيقة أنها عملت في ألمانيا في الثلاثينيات من القرن الماضي موضوعًا آخر للأعلاف السلبية للأجهزة اللوحية ، لا سيما التقارير التي تفيد بأنها الممثلة المفضلة لدى هتلر. دافعت عن قرارها: أرادت أن تتصرف ، وأن تصنع فناً ، وكانت بحاجة ماسة إلى المال بعد الضربة المالية الكارثية التي تلقتها بعد طلاق ميديفاني وانهيار سوق الأسهم عام 1929. لذلك عندما عادت إلى الولايات المتحدة ، "كان يشتبه في تعاونها مع العدو. ، على الرغم من أنه لم يتم توجيه تهم رسمية إليها قط "، كتب كوتوفسكي.

شهادة الجنسية الأمريكية Pola & # 8217s 1951. لاحظ تاريخ الميلاد المزيف - 31 ديسمبر 1899. ولدت في 3 يناير 1897 ، باسم باربرا أبولونيا تشالوبيك ، ولكن في السنوات اللاحقة ، كتبت كوتوفسكي ، & # 8220 ادعى اليوم الأخير من القرن & # 8230 عيد ميلادها. & # 8221 جزء من ذلك كان بلا شك حلق بضع سنوات من الراحة ، ولكن لا شك أن & # 8220 آخر يوم في القرن & # 8221 بت قد ناشد إحساسها الفطري بالدراما.

قبل أن تغادر إلى ألمانيا ، كانت قد أنشأت متحدثًا أمريكيًا: "Hi Diddle Diddle". لقد كانت كوميديا ​​، محاكاة ساخرة لعبت فيها "مغنية أوبرا أنيقة ومزاجية". بمجرد عودتها إلى الولايات المتحدة ، تلقت عروضًا لمزيد من الأدوار من هذا القبيل ، لكنها رفضتها ، وتريد أدوارًا أكثر طموحًا وأكثر طموحًا.

حصلت على هذا النوع من العرض في عام 1950 - ولسبب غير مفهوم ، رفضته. ربما كان هذا هو المسمار الأخير والمثل في نعش حياتها المهنية.

اقترب منها بيلي وايلدر لقراءة جزء من نورما ديزموند في "Sunset Boulevard". تم تصميم الجزء على غرار مجموعة من الممثلات - ولكن ، وفقًا لجينين باسنجر ، كانت الأنا الفاضحة لديزموند "على الأرجح" بولا.

كان الجزء مختلفًا عند كتابته لأول مرة ، وقد رفضه كل من ماري بيكفورد وماي ويست. يدافع كوتوفسكي عن قرار بولا: "عرف نيغري القصة - كما كتبت آنذاك - ولن يكون اختيار الممثلين مناسبًا لها & # 8230 ، كانت نيجري مرتاحة من الناحية المالية ولم تشعر بأنها مضطرة لتولي دور ديزموند ، الممثلة المنعزلة والمريرة والغريبة. "

أنا أعترض. يعد "غروب الشمس" أحد أفضل الأفلام المفضلة لدي ، وأنا أعشقه جميعًا - من بداية حمام السباحة إلى نهايته التي تقشعر لها الأبدان. ولكن هل يمكنك أن تتخيل بولا ينحدر أسفل هذا الدرج المنحني في المشهد الأخير ، مرصعًا بالجواهر ، محجباً ، وينطق بهذه الكلمات الخالدة: "حسنًا ، سيد ديميل ، أنا مستعد لالتقاط صورتي المقربة"؟

الدور النهائي لفيلم Pola & # 8217s: Madame Habib في & # 8220Moon Spinners ، & # 8221 1963. حيوان الفهد غير مشمول.

كان آخر أفلامها عام 1963 هو فيلم "Moon Spinners". أخيرًا ، يمكن للعالم أن يراها ويسمعها بالألوان الكاملة والصوت. مما يعني أنه يمكنني أيضًا! تزين العديد من الصور الرائعة كتاب كوتوفسكي ، لكنني كنت أتوق لرؤيتها بعيدًا عن السود والبيض والرمادي.

أجزاء من الفيلم موجودة على موقع يوتيوب. تلعب دور مدام حبيب ، لص مجوهرات ، وهي ببساطة إمبراطورية. عيناها ساحرتان: داكنة ، عميقة ، شديدة الانتباه ، لا تفقد شيئًا. نعم ، اللهجة موجودة ، ويتخيل المرء ممثلات أقل تزييفًا هذا الصوت المنخفض اللذيذ لأنها تنفث خطوطًا مثل ، "وأنت تعرف من أنا؟ أنا أرنب مارس! " هناك نمر في الغرفة أيضًا ، حيوان مدام حبيب الأليف - لكن بولا أعنف.

"الجميع يكذب عندما يخدم غرضه" ، هكذا صرح بولا لا مدام حبيب. "حتى النجوم." إنها تتحدث عن النجوم المادية في السماء - ولكن ما مدى ملاءمة ذلك نجمة هي إحدى الكلمات الأخيرة التي قالتها على الإطلاق في الفيلم.


توفي فالنتينو فجأة عن عمر يناهز 31 عامًا.

في أغسطس من عام 1926 ، دخل فالنتينو المستشفى فجأة بسبب تمزق القرحة بعد أسبوع ، وتوفي.

كانت جنازته ، بكلمة واحدة ، جنونية.

أولاً ، بدأ المشجعون الذين لا يسعون في التغلب على شرطة نيويورك. سميثسونيان تشير التقارير إلى أن الحشد خارج منزل الجنازة بلغ أكثر من 100000 شخص. في النهاية ، اندلعت أعمال شغب حيث قاتل المشيعون للحصول على لمحة أخيرة عن & # 8220 عاشق لاتيني. & # 8221

في هذه الأثناء ، داخل دار رعاية المسنين ، وقف أربعة حراس شرف للقميص الأسود (قيل أن بينيتو موسوليني أرسلهم) إلى جانب التابوت. كشفت التحقيقات اللاحقة أن منزل الجنازة قد استأجر الحراس كجزء من حيلة دعائية و mdasha بعد كل شيء ، ما هو منزل الجنازة الذي سيفوت فرصة الدعاية المجانية؟

الدراما لم & # 8217t تنتهي عند هذا الحد. قبل وفاته ، كان فالنتينو المطلق مرتين على علاقة مع الممثلة البولندية بولا نيغري. تغلبت على المشاعر ، أغمي عليها نيغري على نعش حبيبها ، وعندما أعيد إحياؤها ، أعلنت أن فالنتينو قد تقدم لها.

لقد أعلنت نفسها النجمة & # 8217s & # 8220widow ، & # 8221 التي أغمي عليها مرة أخرى أمام عرض زهري ضخم أرسلته & # 8217d إلى منزل الجنازة (الزهور مكتوبة باسمها الأول).


الأسئلة المتداولة حول بولا نيجري

بولا نيغري هي ممثلة يكتنف الغموض وسوء الفهم ذاكرتها الحديثة و- بصراحة- ضعف البحث. هناك العديد من المفاهيم الخاطئة حول بولا التي تنبع من حقيقة بسيطة مفادها أن شخصًا ما لم يأخذ الوقت الكافي لأداء واجباته المدرسية قبل أن يكتب عنها. الأسئلة المدرجة هنا هي الأسئلة التي تظهر أكثر عندما تتم مناقشة بولا نيغري ، وآمل أن تساعد هذه الإجابات في تصحيح الأمور وكشف الممثلة الموهوبة التي تكمن وراء المسلسل.

- هل كان بولا رقعة فيلم صامتة؟
—ما هي أفضل صورة لبولا نيغري يجب رؤيتها أولاً؟
- هل كانت بولا ممثلة جيدة؟
—ما هو تاريخ ميلاد Pola & # 8217s؟
- هل كانت بولا ممثلة ألمانية تعبيريّة؟
- من جاء إلى أمريكا أولاً ، إرنست لوبيتش أم بولا نيغري؟
—ألم يكره بولا وغلوريا سوانسون بعضهما البعض؟ ألا توجد قصة عن قتالهم بين قطط وقطط حقيقية؟
- هل أحب بولا حقًا تشارلي شابلن؟
- هل أحب بولا رودولف فالنتينو حقًا؟
- هل قتلت المحادثات الهاتفية مهنة بولا؟
- هل كان بولا من المتعاطفين مع النازية؟
- ألم تكن بولا على علاقة بهتلر؟
—ما هي قصة عرض بولا نيغري على جزء من نورما ديزموند في شارع الغروب؟
—هل & # 8217t بولا نيجري مثلية (أو على الأقل ثنائي الجنس)؟
—ما هو المقدار الذي يمكنك تصديقه من مذكرات النجم (السيرة الذاتية لبولا)؟
—أين يمكنني شراء أفلام بولا؟

بولا بشكل صارخ غير مصاص الدماء في الكوميديا ​​Malcom St. Clair Good and Naughty (1926).

س: هل كانت بولا رقعة فيلم صامتة؟

ج: بشكل عام ، لا. أفضل رد على ذلك هو: & # 8220Pola ليست رقعة رقعة ، إنها تبدو وكأنها واحدة فقط. & # 8221 يبدو أن أسطورة أن بولا الرقعة تنبع من مظهرها المثير والغريب كليوباترا وليس من أفلامها. الآن لعبت بعض الأدوار الرقيقة ، كارمن (المعروف أيضًا باسم Gypsy Blood) (1918) هو الذي يفكر فيه الجميع ، و Sappho (1921) و Bella Donna (1923) هما زوجان أخريان. لكن بولا كانت بشكل عام ممثلة مأساوية ، أو ، في جوهرها ، ممثلة تعاني من مخاطر كبيرة وتموت في نهاية الفيلم. ولكن بالإضافة إلى كونها ملكة دراما رائعة ، يمكن أن تؤدي بولا تقريبًا أي دور تم تكليفها به ، حيث سنناقش المزيد بعد قليل.

الآن ، إذا كنت تريد رؤية رقعة شاشة صامتة حقيقية ، فإنني أوصي بـ Nita Naldi ، التي لعبت أدوارها في الرقعة إلى أقصى درجة طوال عشرينيات القرن الماضي وكانت على وشك أن تكون رقعة أفعوانية كما سترى على الشاشة الصامتة.

س: ما هي أفضل صورة لبولا نيغري يجب رؤيتها أولاً؟

ج: في عام 2002 ، تم إصدار الصورة الصامتة الأخيرة لبولا ، الفيلم البريطاني عام 1929 "المرأة التي احتقرها" ، على قرص DVD وهي بالتأكيد أول صورة لبولا نراها. اقرأ مقالتي حول هذه الصورة الرائعة التي ظهرت في عدد مايو 2003 من مجلة Classic Images لمزيد من المعلومات التفصيلية. صورتي الصامتة الأخرى المفضلة لبولا هي Die Bergkatze (1921) وهي كوميديا ​​تعبيرية ألمانية تشبه Monty Python ، إذا كنت تستطيع تصديق ذلك. بولا مجرد فرحان في هذه الصورة ومشاكسة كالجحيم! واحد جيد آخر هو Sappho (1921) ،

أما بالنسبة للصور الناطقة ، فإن Mazurka (1935) ربما تكون من روائع بولا. إنه مسروق حقيقي ، على الرغم من أنك إذا كنت لا تعرف اللغة الألمانية ، فمن المفيد مشاهدة Confession (1937) ، النسخة الأمريكية الجديدة ، أولاً ، حتى تتمكن من متابعة الفيلم. تم تحميل Hi Diddle Diddle (1943) مع ما يقرب من العديد من المزاح المضحكة والقابلة للاقتباس مثل The Rocky Horror Picture Show ، ويرفض فقط السماح لك بالتقاط أنفاسك! بالإضافة إلى نص أكثر إحكاما من الضيق والكثير من النكات الجنسية المخادعة في حقبة الكود ، فهو يدور حول فيلم غير عادي إلى حد ما في وقته ، ويضم من بين أشياء أخرى خراب يونيو (شقيقته الصغيرة Gypsy Rose Lee & # 8217s) يغني ويتأرجح إلى جانب مقطع فيديو موسيقي تظهر فيه نفسها وهي تغني وتتأرجح (هذا في عام 1943 ، يا رفاق!) ، وغناء تانهاوزر بقيادة بولا ذا واغنريان سوبرانو في شقتها الذي يرسل فاجنر وعائلته (تم تصويره في الرسوم المتحركة على ورق الحائط) للهروب من الضوضاء.

س: هل كانت بولا ممثلة جيدة؟

ج: نعم! مرارًا وتكرارًا ، تم الإشادة بتمثيل Pola & # 8217s إلى أقصى حد في المراجعات المعاصرة لأفلامها بغض النظر عن جودة الصورة التي كانت تمثل فيها ، وهناك سبب لذلك! لأقتبس من نفسي ، "كان بولا & # 8230 مقنعًا
أصبحت تدور حول أي دور أعطته لها ، سواء كان رقعًا ، أو شخصية اجتماعية ، أو مومسًا ، أو أم ، أو عروسًا ، أو راقصة ، أو مغنية ، أو فتاة مراهقة مشاكسة ، أو حتى كوميدية ،
غالبًا في سياق نفس الصورة. كانت تلعب دور الأميرة وعاهرة الشوارع بنفس الكثافة المعقولة ". يكاد يكون عليك رؤية هذا أثناء العمل لتصدقه حقًا. في حالتي ، لم يخطر ببالي أن بولا كانت تدير دوائر حولي حتى وصلت إلى طريقة جيدة في دراستي لأفلامها.

الآن في نفس الوقت سوف أعترف ، في وقت مبكر ، أن بولا كان يميل إلى المبالغة في التصرف. لكن هذا النوع من التمثيل كان نموذجيًا جدًا للمسرح الألماني حيث "نشأت" كممثلة تحت قيادة ماكس راينهاردت. كان إميل جانينجس وكونراد فيدت ، قدامى المحاربين الآخرين في فرقة راينهاردت ، يميلون أيضًا إلى الإفراط في التصرف ، وخاصة إميل جانينجس. لكن شدة الحركة هذه تعمل جيدًا في مكانها ، كما تعلم إذا سبق لك أن رأيت The Last Command (1928) أو The Student of Prague (1926). يمكن قول الشيء نفسه عن بولا نيغري. مع تقدم العصر الصامت ، تعلمت بولا ، مثل العديد من الممثلين والممثلات الآخرين ، المزيد والمزيد عن كيفية التقليل من أدائها. أخيرًا ، بحلول الوقت الذي وصلت فيه بولا إلى Mazurka في عام 1935 ، كان تمثيلها أقل من الواقع بشكل لا يصدق ويمسكك بواقعيتها.

س: ما هو تاريخ ميلاد Pola & # 8217s؟

أ: . شهادة الميلاد البولندية Pola & # 8217s (التي كان من الممكن رفعها من شهادة الميلاد الروسية) تنص على تاريخ 3 يناير 1897. ادعى بولا أنه ولد في "آخر يوم من القرن" ، أي 31 ديسمبر 1899 ، وكان يتم الاحتفال بعيد ميلادها دائمًا في الحادي والثلاثين من ديسمبر ، ولكن بفضل اكتشاف شهادة الميلاد هذه ، أصبح لدينا أخيرًا التاريخ الحقيقي.

س: هل كانت بولا ممثلة تعبيرية ألمانية؟

ج: بشكل عام ، لا ، على الرغم من أنها ظهرت في صورة تعبيرية واحدة على الأقل. كانت بولا تعتبر بشكل عام ممثلة درامية مأساوية وممثلة أفلام أزياء خلال الفترة الألمانية المبكرة.

يأتي هذا السؤال من سوء فهم أساسي لماهية الصورة التعبيرية الألمانية. Pandora’s Box (1928) و The Blue Angel (1930) ، على سبيل المثال ، ليستا صورتين تعبيرية ، كما يعتقد الكثيرون عن طريق الخطأ. الصورة التعبيريّة الألمانيّة هي امتداد للحركة الفنّيّة التعبيريّة السائدة في ذلك الوقت ، والتي سعت إلى تصوير انطباعات العالم الخارجي من خلال الفن كما تحدث داخل الإنسان. والنتيجة هي أن التعبيرية تقدم مبالغة مشوهة في موضوعها. نجد ، على سبيل المثال ، أبوابًا غريبة الشكل ، وسلالمًا تتسلق وتلتف بطرق مستحيلة ، ومصابيح شوارع منحنية ، وأشخاصًا يتحركون بطريقة متكيفة ومنمقة ، بظلال طويلة وداكنة في كل اتجاه ووفرة الضوء. كانت خزانة الدكتور كاليجاري (1919) أول هذه الصور ، وظهرت معظم الصور التعبيرية الحقيقية (على سبيل المثال The Golem [1920] ، Destiny [1921] ، Die Strasse [1923] ، Variety [1925]) قريبًا بعد ذلك في أوائل ومنتصف العشرينات. كانت ظاهرة الفيلم التعبيري في وقت لاحق ، مثل العديد من الظواهر الثقافية الأخرى قبلها وبعدها ، تمتص بسرعة في الثقافة الشعبية ، وأصبحت في البداية تأثيرًا مخففًا ثم اختفت تمامًا.

لم تكن معظم الأفلام الألمانية التي أخرجها إرنست لوبيتش صورًا تعبيرية ، بل كانت أفلام كوميدية و / أو أفلام أزياء ، أي صورًا كبيرة الحجم تصور اللاعبين وهم يرتدون ملابس قديمة. كانت كل من كارمن وسومرون ومدام دوباري أفلامًا من النوع الأخير.

ومع ذلك ، هناك استثناء واحد معروف لهذا. إرنست لوبيتش Die Bergkatze (1921) هي صورة تعبيرية ألمانية حقيقية (رغم أنها أيضًا محاكاة ساخرة لهذا النوع) ، ولا تعرض بولا كممثلة تعبيرية فحسب ، بل أيضًا ككوميدية. لكن هذا هو الاستثناء وليس القاعدة.

س: من جاء إلى أمريكا أولاً ، إرنست لوبيتش أم بولا نيغري؟

ج: جاء لوبيتش أولاً ، ووصل إلى أمريكا عشية عيد الميلاد عام 1921 ليخرج فيلم ماري بيكفورد روزيتا (1923) ، وهو فيلم أزياء أوروبي مؤلف بشكل جميل - وصورة ممتازة ، بغض النظر عما يريدك حبيب أمريكا أن تصدقه . جاء بولا بعد ذلك في 12 سبتمبر 1922 ، بعد أن وقع للتو عقدًا مع شركة باراماونت.

س: ألم يكره بولا وغلوريا سوانسون بعضهما البعض؟ ألا توجد قصة عن قتالهم بين قطط وقطط حقيقية؟

ج: في الواقع كانوا أصدقاء. من حين لآخر ، يقوم أحدهما بدعوة الآخر إلى حفل عشاء في منزل الآخر ، وهو ما كان معتادًا في ذلك الوقت. إذا بدأوا بالفعل في تجنب بعضهم البعض (وهو ما فعلوه لاحقًا على ما يبدو) ، كان ذلك لتجنب المزيد من الاستفزاز
الدعاية الملفقة التي كانت تدور حول ما يسمى بـ "التنافس". هذا القليل المستمر من الدعارة الدعائية
نابعة من حقيقة أن ملكة الدراما ذات الأسماء الكبيرة بولا قد انتقلت لتوها من ألمانيا إلى ساحة باراماونت ، حيث كانت جلوريا بالفعل
النجم الدرامي الحاكم. تكثفت المؤامرة ، وكان النجمان على طول الطريق سواء أحبوا ذلك أم لا.
جاءت قصة القطط على هذا النحو: كان من المعروف أن بولا كانت تؤمن بالخرافات بشأن القطط (أكدت لها ذلك)
بالمناسبة طرد القطط في مقابلتها الأخيرة). لذلك خطرت فكرة لأحد الأشخاص في مصانع الدعاية للسماح لمجموعة كاملة من القطط بالتخلص من مجموعة فيلم بيلا دونا للمخرج بولا. كانت بولا خائفة حتى الموت وتبكي ولن تخرج من غرفة الملابس خوفا من القطط. سرعان ما تراجعت هذه القصة ، كانت غلوريا سوانسون هي العقل المدبر لألعاب القط ، ثم تحولت إلى قصة حيث كان الاثنان يتعارضان مع القطط. أصيب كل من غلوريا وبولا بالذهول عندما سمعوا عن الأشياء غير الإنسانية التي كانوا يفعلونها في المشجعين. ذكر كل من النجمين وحتى تشارلي شابلن في سيرتهما الذاتية مدى سخافة الدعاية حول التنافس الوهمي ، ووصفه تشابلن بعبارة "ad nauseum".

س: هل أحب بولا حقًا تشارلي شابلن؟

ج: ليس حقًا ، على الرغم من أنها سمحت لنفسها ، لفترة وجيزة فقط ، بالتلاعب بقدميها من قبل تشابلن ، ولكن ليس من دون بعض التعمق في أعماقها.
والتحفظات التي تم تصحيحها بسرعة. شخصية تشارلي شابلن المتلاعبة والمسيئة موثقة جيدًا - نفس الأنماط لا تزال موجودة في كل من المذكرات الباقية من قبل ثلاثة من عشاقه (ليتا جراي ، وجورجيا هيل ، وماي ريفز). غالبًا ما كانت شابلن تصور خيالًا يتمثل في العثور على فتاة صغيرة جديدة وساذجة وعديمة الخبرة وبدءها بلطف في الأنوثة ، وهو الأمر الذي لا يزال حتى يومنا هذا خيالًا غير مألوف بين الرجال. كانت شخصية بولا شخصية فخور ، وقوي الإرادة ، وكرة نارية مستقلة من الخارج ، مع فتاة صغيرة حساسة وحزينة أرادت من شخص ما أن يضع ثقتها في الداخل. أدرك تشابلن ذلك ورأى أن المظهر الخارجي القاسي يمثل تحديًا إضافيًا للوصول إلى الفتاة الصغيرة في الداخل. قالت بولا إن شخصية شابلن التي غالبًا ما تكون طفولية (والتي تمنح الكثير من السحر لشخصية الصعلوك الصغير) تناشد غرائز الأمومة الوقائية ، وهو أمر نموذجي ومفهوم للغاية. ومع ذلك ، كان بولا شخصية قوية الإرادة لدرجة أنه لا يمكن دفعها بسبب تعدد الزوجات لدى تشابلن وميوله للتخلص بلا قلب من أو تجاهل الأشخاص الذين قد يصبح عرضة لهم. لم تكن بولا ضحية لأحد ، وبالتالي فإن تلك العلاقة محكوم عليها بالفشل ، وهو ما حدث بسرعة.

س: هل أحب بولا رودولف فالنتينو حقًا؟

ج: إطلاقا! في كل صورة أو فيلم منزلي شاهدته من قبل لبولا ورودي معًا ، يشبه وجه بولا وجه
فتاة صغيرة في متجر حلوى. من الواضح أن بولا كانت مفتونة برودي ، ولأن رودي ماتت قبل "شهر العسل" (إذا جاز التعبير)
انتهى ، واصلت بولا رؤية رودي كرجل مثالي - وهو شيء لم تتغلب عليه تمامًا. & # 8217 تم إخباره من قبل أ
السيد الذي عرف بولا شخصيًا في وقت لاحق من حياتها ، قالت بشكل خاص إنها لم تكن تحب رودي حقًا في ذلك الوقت وأنها
اعتقدت أنه "شائع" ، ولكن هذا كان بعد أن تبنت وجهة نظر تحريفية إلى حد ما عن دورها كنجمة سينمائية. و
هذه العبارات لا تفسر سجل القصاصات الباقي الذي احتفظت به لأيام نجومها في هوليوود والذي يحتوي على جزء صحي منه مخصص
رودي ، أحد العناصر هو نسخة مطبوعة من مقابلة أجريت في عام 1978 (قبل تسع سنوات من وفاتها) حيث تحدثت مرة أخرى باختصار عن مقدار ما قصدته رودي لها.

س: هل قتلت أجهزة الاتصال مسيرة بولا المهنية؟

ج: لا. الجواب المختصر على هذا هو أن سلسلة من المصائب خلال تلك الفترة أصابت مسيرة بولا المهنية ، وليس المتحدثين أنفسهم. إذا كانت أجهزة التحدث هي الجاني ، فلماذا أصبحت أغنيتها "الجنة" ناجحة جدًا وأصبحت معيارًا ثانويًا؟

الجواب الطويل يذهب هكذا. رد الفعل العنيف من المشهد الكبير الذي أحدثته بولا في جنازة رودولف فالنتينو عام 1926 ، تلاها زواجها من الأمير سيرج مديفاني ، مما أضر بسحب شباك التذاكر ومعجبيها بالبريد الإلكتروني لبعض الوقت خلال نهاية الفترة الصامتة (على الرغم من أنها دولية لها. استمرت الصور في القيام بعمل جيد). لكن الناس بدأوا في نسيان هذا hulabaloo بحلول الوقت الذي تم فيه إصدار صورها الأخيرة من Paramount في عام 1928 ، وبالتالي فقد أبلى بلاءً حسنًا في شباك التذاكر ، على الرغم من أنها لم تكن من الأفلام الرائجة. اختارت بولا طواعية عدم تجديد عقدها مع باراماونت والتقاعد من الأفلام لأنها كانت ، في ذلك الوقت ، أمًا حاملًا وأرادت تكريس حياتها لتربية الأسرة. بعد إجهاض بولا وتحولت في حالة اكتئابها إلى إدمان الكحول ، اقترحت والدتها عليها العودة إلى الأفلام ، وهو ما فعلته مع البريطاني الصامت "المرأة التي احتقرها" (1929).

كان هنا أن الأمور أصبحت ركوب الأفعوانية لبولا. في عام 1932 ، وقعت RKO على عقد مع A Woman Commands لتكون صورتها الأولى. كانت هذه الصورة عديمة الجدوى ، وقد أدرك كل من النقاد والجمهور ذلك. ومع ذلك ، أشاد النقاد بأداء بولا ، وغالبًا ما أشاروا إلى أن صوتها كان له نفس جاذبية صوت غريتا غاربو. وحققت أغنية "الجنة" ، التي قدمها بولا في الفيلم ، نجاحًا هائلاً ، بغض النظر عن رداءة جودة الفيلم. بعد قصف A Woman Commands ، أصبحت بولا مريضة جدًا من التهاب الزائدة الدودية واضطرت إلى إزالة الملحق الخاص بها. بينما كانت مريضة ، قررت RKO إلغاء عقدها ، لذلك تلقت بولا عرضًا للقيام بجولة في دائرة الفودفيل وهي تؤدي تمثيلًا يعتمد على أغنية "الجنة". لقد لقيت جولة الفودفيل استحسانًا ونجاحًا كبيرًا. كان من المقرر بعد ذلك أن تؤدي على خشبة المسرح في إنتاج مسرحي متجول يسمى A Trip to Pressburg. مباشرة بعد سقوط الستار على توقف المسرحية في بيتسبرج ، انهار بولا وذهب إلى المستشفى مرة أخرى. بسبب طبيعة مرضها ، اضطرت الشركة إلى مواصلة الجولة بدونها.

بعد ذلك ، اتصل الممثل / المخرج الألماني ويلي فورست بولا ، وعرض عليها دورًا في فيلم ألماني كان يخرجه يسمى Mazurka ، وقد قبلته ، ووقعت عقدًا مع UFA Studios الألمانية عندما فعلت ذلك. انتهى المطاف بـ Mazurka أن يكون الفيلم النازي الأعلى ربحًا حتى ذلك الوقت ، بالإضافة إلى الفيلم النازي الأعلى ربحًا على الإطلاق خارج الحدود الألمانية. ولكن من المفارقات أن نجاح هذا الفيلم أضر بفرص بولا للعودة في أمريكا. بادئ ذي بدء ، أدركت UFA أن لديهم ممتلكات ساخنة بين أيديهم ورفضوا السماح لبولا بإلغاء عقدها. بعد ذلك ، عندما شاهد وارنر براذرز الصورة ، اشتروا جميع الحقوق الأمريكية للفيلم ، وأغلقوا الصورة بعيدًا ، وأعادوا صنعها كمشهد للمشهد مع كاي فرانسيس في الدور الرئيسي تحت اسم Confession (1937). وبسبب ذلك ، تمكن عدد قليل جدًا من الأشخاص في أمريكا من رؤية Mazurka ، ومن المحتمل جدًا أن يرى عدد قليل جدًا منهم - لقد كان الملاك الأزرق الذي لم يكن موجودًا على الإطلاق. بعد ذلك ، انتهى الأمر بولا بالتوقف عن عقد UFA بسبب رفضها تحمل الدعاية النازية في صورها.

س: هل كان بولا من المتعاطفين مع النازيين؟

ج: لا. على الرغم من أن بولا كان متعاقدًا مع UFA خلال الفترة النازية وكانت إحدى الممثلات المفضلات لدى هتلر ، إلا أن بولا لم تكن مؤيدة للنازية. في الواقع ، كانت UFA تحاول ضخ دعاية في صورها ، لكن لم يكن لها أي علاقة بها لأنها أرادت أن تكون أفلامها عالمية في جاذبيتها. Pola and the Ministry of Propaganda ended up going head to head over the matter, Pola using her clout as Nazi Germany’s top box office draw outside of the German homeland and the Ministry of Propaganda using their power to veto the scripts she chose. This continued for a few years with a few pictures like Die Fromme Lüge and Die Nacht der Entscheidung (both 1938) slipping through, until in late 1938 Pola decided to let it rest and retired to her home in France, before the Nazi invasion of France and a lack of income drove her out of France and back into the United States.

Q: Didn’t Pola have an affair with Hitler?

A: No. This rumor started in 1937 when Pola disclosed to her mother that she was involved with someone in Germany. She reportedly told her mother, “I can say no more other than that he is a very, very famous person”. Now about two years prior, Pola was in the news because she was banned from acting in German pictures, as Goebbels wanted to make sure that Pola had no Jewish ancestry. The very day after this was announced, Hitler personally overturned the ban, which also made the news. An American fan magazine decided to take some liberties with the truth and put two and two together, claiming that Pola was having an affair with Hitler. A French magazine called Pour Vous picked up this story and published it in France, where Pola found out about it. Pola was furious and sued the magazine for libel. She won the case and was awarded 10,000 francs in damage.

Q: What is the story about Pola Negri being offered the part of Norma Desmond in Sunset Boulevard?

A: According to Paramount producer A.C. Lyles, in 1948, Billy Wilder approached Pola Negri about the possibility of her appearing as Norma Desmond in Sunset Boulevard. Mary Pickford, Mae West, and Mae Murray had already turned down the role. When Pola received the script, she felt that the script was not yet ready for production. They also had Montgomery Clift chosen for the lead role of Joe Gillis at the time, and Pola felt that he was not a good choice for this role. With these two concerns in mind, she politely refused the offer to appear in the film. After they had revised the script, they hired William Holden for the lead role in place of Montgomery Clift and hired Gloria Swanson in the lead role of Norma Desmond, and the rest is history.

Nearly thirty years later, Wilder revisited the Sunset Boulevard theme with the film Fedora (1978), which again featured William Holden in the male lead. Although Pola does not appear in the movie, the title character of Fedora is based on Pola Negri. The character is Polish, and her history of triumphs as a silent movie actress as related in the film pulls largely from Pola’s real-life story.

Q: Wasn’t Pola Negri a lesbian (or at least bisexual)?

A: The record says “No”. This rumor is completely based on the existence of Pola’s long-time friendship with Margaret West. Margaret West was an oil heiress and vaudeville performer who ended up becoming Pola’s best friend and roommate. People who desperately
want to create a broad history for homosexuality have looked at this and jumped to conclusions without examining the facts. First, if
Pola was a practicing lesbian or bisexual, we would have a pattern of rumored or real lesbian relationships over the years, but we have no
such pattern, even though she had plenty of opportunities to get involved in homosexual activity in post-World War I Berlin. لكن
what we do have is a pattern of passionate love for men, including a string of relationships and affairs too long to go into
هنا. Not to mention that there was another woman involved in Pola’s affairs, and that woman was Pola’s mother, who was a staunch
Victorian lady and Polish Catholic, and by virtue of her religious beliefs alone would never have tolerated lesbian activity from her
daughter (keep in mind that Pola was a mama’s girl and strongly craved her mother’s approval). Pola inherited her mother’s strong
religious beliefs and was as devout a Catholic as her mother, especially later on. Atop that, she was an active Republican and supporter
of Ronald Regan, which, along with her ties to her religion, should say something about her overall mindset, especially in her middle-aged and twilight years.

And finally, Pola herself has the following to say about her alleged “lesbian” relationship with Margaret West in her memoir: “It is difficult for some of the so-called sophisticates to understand the there had not been until then, nor would there ever be in the future, the slightest tinge of the sexual to what [Margaret and I] shared together.” (Memoirs of a Star, p. 412-413)

Front cover of the dust jacket of Pola Negri’s autobiography Memoirs of a Star (1970).

Q: How much of Memoirs of a Star (Pola’s autobiography) can you actually believe?

A: Film historian William K. Everson reviewed Memoirs of a Star in The New York Times when it came out. His thesis on the book was that it “is true in essence if not in details.” And that essentially runs true when you read it today. Pola did not set out to lie about her career
in Memoirs in fact, she says in the book a couple of times that her goal was to set forth “the truth” about what happened to her. But there are a number of things that don’t add up, such as the obvious lying about her age, the fact that she refers to The Eyes of the Mummy as her first German picture when we know it was really her eighth, and, as Everson points out, the fact that she flatly ignores a number of her films such as A Woman of the World, which we know to be an excellent picture.

Memoirs of a Star is essentially a book that captures the mood of the time and her emotions and memories, even though age and time may have dulled her memory and/or ruled it somewhat selective. She was also trying to tell a story, and sacrificed some factual detail for that. So if you read it with this in mind, it’s a worthwhile piece of literature. But there has yet to be released an English-language Pola biography that works as a reliable and comprehensive reference book on Pola’s life.

Q: Where can I buy Pola’s films?

Amazon.com has Pola’s last two pictures, Hi Diddle Diddle and The Moon-Spinners. They also sell the budget-priced Alpha Video copy of The Eyes of the Mummy Grapevine’s copies of Gypsy Blood and Hotel Imperial and Kino’s releases of Die Bergkatze (aka The Wildcat) and Sumurun (aka One Arabian Night).

Grapevine Video has been supplying the world with Pola Negri pictures for a number of years now. Although all of their VHS Pola titles are out of print, they have wonderful DVD editions of The Eyes of the Mummy, Passion, Gypsy Blood, A Woman of the World, Hotel Imperial, The Woman He Scorned, and Hi Diddle Diddle.

Sunrise Silents is contending with Grapevine as the best specialty supplier of silent movies, and currently offer beautifully-packaged DVD’s of Gypsy Blood and One Arabian Night. They also offer CD-ROM’s of silent movie fanzines, most notably the April 1925 Motion Picture magazine with Pola Negri on the cover, which contains a feature article “The Mystery of Pola Negri” by Harry Carr, and a review of Pola’s
then-current movie East of Suez.


Posted on 07-05-2018 , by: Art Gmurowski , 0 Comments

Attention: this is a new/ temporary location for History Club meetings.
May meeting was canceled- come and see us at the June meeting on June 17th

ماذا او ما: Polish History Club: Screening of the movie “Pola Negri-Life of a Star” 2017 and a discussion led by the director: Mariusz Kotowski
متي: June 17th 6pm -8.30pm
أين: SHDW Studios 4709 Red Bluff Rd Suite A, Austin, TX 78702, enter through the garage, look for red and white balloons
Parking: free street parking
كلفة: Free
لغة: Movie is in English, Discussion will be in Polish

Pola Negri was a Polish silent movie star. We would love to thank director Mariusz Kotowski for presenting his movie at our meeting and providing insight into life and passions of Pola Negri.

„Pola Negri: Life of a Star” is a 2017 director’s cut of Mariusz
Kotowski’s Pola Negri: Life is a Dream in Cinema (2006), an eye-
opening and inspiring documentary for anyone who truly loves
film.

A passionate look at how this form of art came to be what
it is today through the prism of the rise of one of its first stars
and her groundbreaking work.
Kotowski infuses the film with his knowledge and love of classic
cinema, reviving one of the most fascinating personalities in the
history of motion pictures. This enlightening documentary sheds
light on the life of an extraordinary actress, and her significant
impact on the beginnings of film.
The first European star to be invited to Hollywood by
Paramount Pictures, Pola Negri paved the way for Greta Garbo
and Marlena Dietrich. Yet few people today know much about
this magnificent actress or the dramatic events of her life,
including her engagement to Charlie Chaplin or her relationship
with Rudolph Valentino.
Unique photographs and rare film footage of Negri’s many
dramatic and comedy roles make Kotowski’s documentary a
true gem. The film features insightful interviews with HAYLEY
MILLS, an Academy Award winning actress best known for her
roles in classic Walt Disney pictures such as Pollyanna, That
Darn Cat, The Parent Trap and The Moon Spinners – also
starring Pola Negri in her last movie role.


1920’s – Gloria Swanson Versus Pola Negri

According to Irwin Zeltner (1971), “Hollywood has had many famous feuds, but cannot compare with the feud between two 1920’s silent film stars Gloria Swanson and Pola Negri. At the time, both were two of the most exotic women this town had known and experienced. The battleground was Paramount Studio in which their movies were made. When I first met Gloria Swanson, I was a bit startled by her voice. It was anything but musical. She was charming, but I quickly noted she spoke with an unmistakable midwestern accent. My first impression of her was she appeared tiny. Reared in Chicago by her U.S. Army officer father, in her early teens she was employed as ribbon clerk in a store not far from the stockyards. Somehow, like so many other famous discoveries, she landed a job with Mack Sennett Studios. She was standing in the doorway of a shack on the Sennett lot one day, when the great star maker Cecil B. Demille chanced by. DeMille, as he told me later, did a double-take and his intuitive perception told him this young lady had personality, charm, and appearance wholly distinctive. In a short while Miss Swanson was before the DeMille camera clothed in costumes that then were a shock to Hollywood. Her hair was done up in bizarre styles, and in a few lessons, she was taught to gesture with an elongated cigarette holder. The soon-to become famous Miss Swanson was thus prepared for the roles she was assigned to, and these were mostly females of questionable morals. With everything against her, she somehow remembered her public-school motto “Perseverance Wins”. How well I remember how exciting my duties were in behalf of two of her productions “Feet of Clay” and “Madame Sans Gene” released a couple of years later. These activities brought me in close contact with Miss Swanson and during one of our frequent meetings I was astonished when she spoke out most critically of Pola Negri who had appeared on the Hollywood scene to challenge Gloria’s pre-eminence as “Queen of the Movies”. "السيد. Zeltner”, she said I am the topmost female star of our industry and I cannot seem to get our Paramount Studio to subdue that Pola Negri woman, that foreigner, that gypsy. I listened carefully, as Gloria after a moments rest continued her tirade. Her eyes glinted, and she was relentless and more sharply demanding than ever. It was not long in coming a showdown with Paramount Studio officials and Adolph Zukor a kingly little man who was President. In his effort to calm the tempestuous Miss Swanson, Zukor offered her a contract in which Paramount was to pay her upwards of one million dollars annually. But she would not give an inch. About this time, I had luncheon with Miss Swanson, and no sooner had sat down when I ventured to inquire about her latest Paramount offer. Her reply was quick “Mr. Zeltner I am forming my own production company. I am the reigning female star of the movie world and determined to remain as such”. I will make arrangements to release my pictures through an affiliation with United Artists. She would be joining Douglas Fairbanks, Mary Pickford, Charlie Chaplain, Harold Lloyd, Rudolph Valentino. It was not long, after Gloria now complete master of her fate, realized her star was glowing less brilliantly. Gloria carried her head high, persevered as was her wont and never for a moment allowed her battle with Pola Negri to lapse. Miss Negri kept up the challenge. However, it was now Hollywood History that Miss Swanson won that war, and for along time sustained her exalted position. It was producer Ernest Lubitsch, who brought the gifted Pola Negri to America and to the Paramount Studio. Here she immediately clashed with Gloria Swanson. I had the pleasure of meeting Miss Negri on the day of her arrival. This very exotic female was a genuine gypsy. Her father died in exile in Siberia after he had become involved in Poland’s fight for independence from Russia. Miss Negri in my opinion was a beautiful and talented woman. She achieved considerable success on the Warsaw stage. In Berlin, impresario Max Herinhardt directed her to state and screen stardom. Miss Negri was well-known on the European Continent as a dancer, having graduated from the Russian Imperial Ballet School. Her combined abilities were now being praised in movie and stage circles in America and juicy contracts were being offered to her. Somewhere in between Miss Negri married and then shelved a real count. The one thing, I keenly remember of Miss Negri on the day of her arrival was that she kept reminding all and sundry that she was a countess. It was only natural for Lubitsch, to star her in his epic “Gypsy Blood”. This of course, was produced by Paramount Studio. Her role was that of a sultry vamp, and the picture was a box-office success. Soon as the cameras started to grind on this picture, and all through production her famous clash with Gloria Swanson on the same lot flared and it forthwith, grew in intensity. The battle between them both was so bad Paramount officially shifted Gloria to the East Coast Studio. Later when they sent her to Paris, one of her first achievements was to acquire a titled husband a marquis. Now her fight with Miss Negri was really joined. While this was all going on, Miss Negri was succeeding in turning everyone in Hollywood against her. She held everyone and everything in contempt. She avoided all social contacts, remaining in solitude and her music and literature and an occasional visit from a European friend. Miss Negri found herself completely rejected and she took great comfort in the romance and love that quietly existed between her and Rudolph Valentino. Incidentally, I was one of only a few close friends of Rudy’s to know of this romance. When word came to Miss Negri in Hollywood the Latin Lover was on his deathbed, she made a transcontinental dash to be at his bedside. It is true among Valentino’s last words were “If she does not get here in time, tell her I love her”. This message which she received in Hollywood, gave her license to display great grief and some have said was laying it on too thick. About this time, her popularity started to rapidly decline, and Paramount Studios found it hard to sell her films. Heroic efforts were made to remold the temptress image, but everything fizzled. Abruptly she went back to Germany, where she was understood and admired. Again, she married to a fake Prince and I was not surprised by the news at all. I received a cable invitation to come to Germany. This and a later letter detailed her desire for American promotional campaigns for her pictures. She was frank enough to state our methods applied to her German Films would rebound in her favor in the U.S. and this she wanted more than anything else. Even though she was offering me an amount more than what I was currently earning I respectfully declined. My regard for Pola as an actress never wavered and nor my respect until one day, I received authentic information from a remarkably close friend in American news that Miss Negri was linked with Adolf Hitler. My friend queried her on this, and she never denied the association with the Fuhrer. Her only comment was that there had been many prominent men in her life, with Valentino heading the list”.

Zeltner, I. (1971). What the stars told me: Hollywood in its Heyday. Exposition Press.


Austin Polish Society presents the Pola Negri Film Festival – “Early Years”.

Pola Negri (1897-1987), the famous silent film star was born Barbara Apolonia Chalupiec in Poland and started her career in Warsaw theatres. She made her first movie in Poland in 1914, with eight other by 1917. Then she reinvented herself as a film actress in Germany. From 1917 to 1921 she made 24 movies there and her international career took off for good. She was the first big European star imported to Hollywood in 1923, with other German stars such as Greta Garbo to Marlena Dietrich to follow later. She died in Austin, where she spent the last three decades of her life.

The festival program includes online screenings, and a series of articles and interviews about Pola Negri.

In particular, a panel discussion in Polish about Pola Negri and her perception in the modern world is scheduled for 2 pm on Sunday, May 23, 2021. The panelist include: Mariusz Kotowski – director of documentaries about the actress, Kazimierz Braun – author of a biopic play about Negri, Dorota Łańcucka – founder of a Negri museum, a representative of the Museum o Cinematography in Łódź and others.

The following films will be available for viewing without territorial restrictions:

  • Pola Negri: a Life of a Star(2017), a documentary directed by Mariusz Kotowski
  • The Polish Dancer / Bestia (1917), dir. Aleksander Hertz
  • The Yellow Ticket / Der gelbe Schein (1918), dir. Victor Janson
  • Eyes of Mummy Ma / Die Augen der Mumie Ma (1918), dir. Ernst Lubitch
  • سافو (1921), dir. Dimitri Buchowetzki

The four early films starring Pola Negri were digitized and edited by Mariusz Kotowski’s Bright Shining City Productions and in the DVD box set: Pola Negri: The Iconic Collection.


Pola Negri – Photos and Quotes

“When I first came to California an interviewer asked me what is the dangerous age of a man and a woman. They ask such funny questions, so naive! I told him I did not know the dangerous age of man. I have not been one. The dangerous age of a woman is from one to a hundred.”Pola Negri

Source: Herbert Howe (1923)
Photographer: Charles Sheldon

“On the sets I found her very patient unless she was asked to wait. That always annoys her.” — Herbert Brenon, talking about directing Pola Negri في The Spanish Dancer (1923).

“Say it with hands.”Pola Negri في عام 1923

“Of course, every actor or actress uses his hands in his work. But I don’t believe most of them make quite as full use of them as I like to do.”Pola Negri

Pola Negri is really beautiful. She is Polish and really true to the type. Beautiful jet black hair, white, even teeth and wonderful coloring. I really think it such a pity that such coloring does not register on the screen.”Charles Chaplin

“I thought I had been engaged as an actress. But no, I found that I had been bought as a personality for exploitation, to be remade by the American pattern. I wondered that your public could be so stupid as to expect always the same old hokum, actresses who say and do the regulation things.”Pola Negri

Source: Myrtle Gebhart (1924)

Photographer: Charles Gates Sheldon

“I can’t go on this way – trying to make dramas to the music of an adding machine. I’ve got to be myself. I can’t make this kind of expression because they would like it in Keokuk, Iowa. I can’t do my hair this way to please the exhibitor of Mobile, Mississippi. I’ve got to be myself.”Pola Negri

Source: Harry Carr (1924)
Photographer: Charles Gates Sheldon

“I invented red toenails, I invented turbans, I invented boots. I wore boots in Poland, it was so cold. So I wore them in Hollywood.”Pola Negri

“Oh, no, I shall not play such thing — no, no, I shall not! I have never played this vampire, because I do not think there is ever such a woman in this world, and I do not play any woman except those that have character and are real to me.”Pola Negri

Source: Alice L. Tildseley (1926)

“I have already learned that the fewer appearances you make, the more they will talk about you. All you have to do is to say you want to be alone – and the whole world thinks you are exotic and glamorous. It never occurs to them that you are simply tired.”Pola Negri

Source: Her book Memoirs of a Star (1970)
Photo: Eugene Robert Ritchee

“No, no, I tell you – as I am now writing in my ‘Memoirs’ – in love I have been always un’appy – I have been the one who was hurt, who was humiliated, who was left grieving – never, never the man!”Pola Negri

Source: Alice L. Tildseley (1926)

The following is Pola Negri’s beauty advice (as told to Diana Dare), in 1928.

“There is nothing in the art of keeping beautiful that should interfere in any way with your daily tasks.

“First of all, let me spoil the theory that sleeping late in the morning is ‘beauty sleep.’

“Sleeping late will give you headaches and make your eyes puffy.

“There’s no surer way of bringing double chins. And it will destroy the pretty lines of your back and shoulders.

“Don’t drink water with your meals. It has a tendency to create flesh.

“Drink an hour before and an hour after meals. Maintain this schedule with scrupulous regularity.

“Above all, don’t experiment with massage. There is no surer way to bring wrinkles than unskilled massage.

“Go to an expert for this sort of thing, some one who knows just how the skin should be handled. However, massage isn’t such an important feature of beautification as some people think, and the housewife or business woman can do well without the treatments of an expensive masseur.

“Don’t use water on your face it will make it coarse.

“Once a week I steam my face thoroughly with hot cloths. This cares for all the blackheads and pore impurities and, in connection with the cream, will operate to keep your face clear, fresh and attractive.”

“I consider my work great, as I am a great artist.”Pola Negri

Artist: Tadeusz Styka. Year: 1922. Oil. While researching the painting, I came across a photo of Negri taken by Eugene Robert Richee possibly inside her Beverly Hills home at 621 North Beverly Boulevard in 1925.

Year: 1930. Artist: Josef Sigall (1891 – 1953). 23 1/4″ Tall X 19 3/4″ Wide. بترول.

“I am fated to be unhappy in love. أنا أعلم أنه. Each time that I meet someone whom I truly love, something happens. It isn’t that men do not love me. I could have any man in the world right at my feet. But I don’t want them. I have no interest in them, now. Perhaps if I could have had children, I would have been happy like other women. But even that was denied me. I shall not love again, for it brings me only pain and loneliness in the end.”Pola Negri


شاهد الفيديو: Tango Notturno (يوليو 2022).


تعليقات:

  1. Garman

    بالتاكيد. أنا متفق على كل ما سبق. دعونا نناقش هذه المسألة.

  2. Itotia

    هناك شيء في هذا والفكرة ممتازة وأنا أؤيدها.

  3. Mccloud

    هذا ناقش بالفعل مؤخرا

  4. Roark

    بالتأكيد. انا اربط كلامي بالكل. دعونا نناقش هذا السؤال. هنا أو في PM.

  5. Gregory

    في رأيي ، هم مخطئون. أنا قادر على إثبات ذلك.

  6. Kofi

    أحسنت ، هذه الجملة الرائعة هي الحق فقط



اكتب رسالة